的艺术特色文化 极具特色的湖南民间传统艺术文化

　　淮剧是中国汉族戏曲当中的一种剧种，流行于江苏省一级上海市等地区。清代，在淮安府和扬州府两个地区，民间流行着一种由农民号子和田哥的“儴儴腔”发展而成的一种艺术特色文化。那么，大家知不知道淮剧的艺术文化特色吗？

　　接下来，就让我们一起从城市文化的角度一起来寻找答案吧！

　　淮剧的艺术特色

　　语言：淮剧语言是以今江淮官话的方言为基调，并兼顾附近的淮安、盐阜等地方言而戏曲化的一种舞台语言。建湖县地处淮剧艺术发祥地的中段，历史上的僮子、香火戏艺人大多出生于此。该地的语言与周围地区相比，具有语调工稳、四声分明、五音齐全、富于韵味、发音纯正、悦耳动听等优点，为不同时期的淮剧艺人所采用。

　　淮剧语言在长期的实践中逐步形成了20个韵部。其中四声韵14个，即爬沙、婆娑、图书、愁收、乔梢、开怀、齐西、谈山、田仙、辰生、琴心、垂灰、常商、蓬松。实际运用中，通常将“辰生”和“琴心”混合使用。14个四声韵中，阴平、阳平字因在唱词中专用于下句，故称为下韵；上声、去声字专用于上句，则称之为上韵。

　　音乐：淮剧从唱法表演还可以分为“西路淮剧和东路淮剧”，西路淮剧主要是淮安和宝应地区，该地区是早期淮剧的发源地，表演唱法以“老淮调”为主调，表演略显生硬；东路淮剧以盐阜地区为主要发源地，表演唱法以“自由调”为主调，表演灵活。从地区来分可分为“南片和北片”，南片主要指上海和周边地区，北片主要指盐阜两淮扬泰等地区。

　　伴奏：淮剧的伴奏乐器、管弦乐有二胡、三弦、扬琴、笛、唢呐等，打击乐器有扁鼓、苏锣、铙钹、堂鼓等。打击乐在香火戏锣鼓基础上吸收麒麟锣、盐阜花鼓锣等民间锣鼓演变而成，现有［起板锣鼓］、［十字锣］、［蓝桥锣］、［磨坊锣］、［散板锣］、［掼板锣］、［慌锣］和配合身段表演的［清江谱］等。

　　表演：淮剧表演上素称能时、能古、能文、能武，由于曾与徽剧、京剧同台演出，所以它较多地吸收了两个剧种的表演程式，同时又保持了民间小戏和说唱艺术的某些特色，如以唱功见长等。武打受徽剧影响较深。徐长山演《滚灯》，头顶一叠碗钻桌上凳作劈叉、倒立、乌龙搅等动作；其它如耍盘子、耍火流星、耍手帕、踩木球等杂技，也大多从徽戏吸收而来。

　　淮剧与当地人民的生产生活关系密切，是江淮文化和上海文化的重要组成部分。其风格质朴而不失精致，创新意识强烈，反映当地的民生民情、社会时事十分及时而精到，对当地的社会发展具有很好的研究价值。特别是淮剧表现悲剧的优势，能充分体现民间的道德观念和民众的精神追求，受到当地人民的喜爱。此外，由于淮剧的历史较久，在其发展的过程中综合性较强，因而淮剧艺术的发展史对于研究我国地方戏曲的起源及发展具有较高的佐证价值。

极具特色的湖南民间传统艺术文化

　　踩高跷俗称“踩高脚”，又称“耍高跷”。最早可以追溯到春秋末期，魏晋时期已相当成熟，明清时，流传大江南北。在白仓，有这样一批人，他们把踩2米多高的高跷当成一种传统，一种艺术，流传至今。关于白仓高跷的起源，己无从考究，但文字记载己有203年的历史。据《邵阳县志》载，咸丰十一年(公元1806年)六月十九日，白仓赛神会、踩高跷、扎故事，复衍百戏。“白仓高跷”的突出特色是高、奇、险。

　　“高”是指白仓高跷的高度，一般离地五六尺，最高可达一丈二。表演艺人踩在这样异乎寻常的高跷上，以奇险的动作表演谐趣的情节，远远超出了现实生活中的形象，成为人民心中的神灵巨人。“奇”是指白仓高跷的造型奇特。人物角色多来自神话传说和民间故事，以戏剧人物造型为主，化妆用色夸张古拙，形象力求生动有趣。高跷艺人们动用他们扎实的技巧，在高跷上把表演者的真脚”扎”起来，假腿动起来，真臀坐起来，假臀跷起来，以栩栩如生的奇巧技艺给人以艺术享受。

　　“险”是指白仓高跷的表演难度大。高跷艺人必须具有扎实的腿脚功力和武术基础，要经过无数次的摔爬跌倒，才能练成灵巧的表演技艺和团结协作的精神，才能在高跷上表演出耍龙舞狮、前翻后滚、腾跃盘旋等高难特技而腿不软、心不乱、队伍不散。才能让观众惊心动魄，耳目一新。白仓高跷有文、武之分。文高跷以表演戏剧角色为主，扮相滑稽，表演风趣。武高跷以展示特技和功力为主，动作惊险，表演激烈。清代乡土诗人高雄有诗赞曰：“高跷秧歌夸捷足，群儿联臂欲升天”。

　　白仓高跷内容丰富，场面宏大，每次表演犹如一条无形的纽带，将十里八乡的乡亲父老吸聚到白仓，形成“红男绿女，填街塞巷”的场景，呈现出一派节日欢乐景象。

　　2007年，“白仓高跷”被湖南省人民政府公布为省级非物质文化遗产名录项目。